乐迷社区
乐迷社区 群组 生活 乐迷杂谈 经典重现:那些年我们追过的宫崎骏动画片 ...

经典重现:那些年我们追过的宫崎骏动画片

[复制链接]
阅读: 1188|评论: 0
0乐迷已签到
签到
发表于 2014-5-28 13:51:13
  陪伴了我们整整一个年少时光的72岁的著名日本动画大师宫崎骏昨日宣布退休,回头想起他那些陪我们成长的经典动画片,真的太好看太不舍了。《起风了》是他最后一部长片作品。众多的宫崎骏影迷倍感失落,今天我怀着崇敬和告别的心情整理了这些年宫大师的经典之作,让我们一起来回忆吧。9 e" o: \; Q; T: s9 e8 a$ ^
  《风之谷》——1984年上映$ ~7 G8 {8 I4 c4 U
  影片《风之谷》在1984年上映后引起了极大轰动,而宫崎骏的卓绝名声也是从这个时期开始奠定的。《风之谷》由宫崎骏同名漫画改编,在优美精致的传统二维动画领域里,宫崎骏以一个漂泊的思想者和执著的追梦人的姿态出现,其深刻的内涵让世人震惊。
2 r$ K" ?% U$ ]2 G: d' M  《风之谷》是一部充满对战争,对人类文明反思的作品。讲述了人类文明损毁千年后,在风之谷的公主娜乌西卡身上发生的种种艰苦战争,一头红发的风之谷公主能够御风飞行,满足了所有人对于自由翱翔的激情想象。《风之谷》讲述的是生存之道,并不只是几个人的风雨沉沦和悲伤感慨。全片的氛围可以用苍凉来形容,当然还有在这巨大的苍凉中,无法令人忽视的耀眼的点点令人安心的温暖。人与人、人与生物之间的关系成为了全剧的主要元素,女主人公娜乌西卡在这些关系中周旋、斗争,演绎出一个深入人心的勇敢、细心和坚忍不拔的女英雄形象。宫崎骏用丰富的想象力构造出一个与现实环境完全不同的世界,遍地的黄沙,古怪的植物、昆虫,还有代替马使用的鸵鸟,水上飞机、飞艇等等,完全是一幅幅世界末日后的真实景象。. \8 N" e9 C+ m* d! v: a
  电影《风之谷》成功地塑造了各色不同的人物,性格鲜明,给人留下了深刻的印象,尤其是主人公娜乌西卡,这个有着与众不同的浪漫气质和勇气的少女,在万千动漫画迷心目中享有崇高的地位,以至很长一段时间都占据着“漫画最受欢迎女性人物”的首位,直至近几年才被《新世纪福音战士》中的凌波丽所取代。
- V9 W$ u0 O$ l% I, N5 c& ?  《天空之城》——1986年上映1 C( t! t! h2 p
  《天空之城》是日本吉卜力工作室于1986年推出的一部动画电影,它是宫崎骏所属的吉卜力工作室的开山之作,宫崎骏一人兼任了绘画、导演、编剧和角色设定四项重任,使得这部作品从头到尾注入了纯粹的宫崎理念,而宫崎骏的音乐搭档久石让为电影完成的配乐,也成为了日本电影配乐史上的经典作品。
. u8 l9 L: X+ |5 w1 g1 _- y% q  《天空之城》上映后,立刻获得了巨大的成功,不仅在日本本土反响很大,而且在香港和台湾以及整个亚洲地区都获得了很高的赞誉,使《天空之城》成为了迄今为止宫崎骏最具知名度和最被喜欢的作品。《天空之城》的故事情节主要围绕大陆与天空展开,有一种令人憧憬的大航海时代的冒险色彩。宫崎骏这一次把思想的触角伸向了西方世界,从西方人的传统观念里找到了一个少年历险的故事,衍生为一则关于人类家园和千古梦想的当代寓言。+ Y: T$ Y/ t" i! {% u
  电影中近乎完美地刻画出故事所发生的世界景观,有点科幻色彩,也有点神话色彩。紧张激烈的情节贯穿整部电影,但蔚蓝的天空和浓浓的白云,反而将尖锐的冲突淡化得更耐人寻味;人物的表达很多时候不是靠台词,而是靠人物的具体动作,使人物的性格更显深刻。; y* n" x! `* O( M! r) P
  影片《天空之城》搭建了人们梦想中的城市,而且搭建得那么完整,完整得如同真实存在一般,而且又是那么的凄美、那么的圣洁,一如不带瑕疵的童真。宫崎骏的电影老少皆宜,不同的人有不同的体会。好的电影没有公式和定理,有的只是故事、人物,还有那深入人心的情感。
. Q0 w* [  B( U5 Y9 p  《龙猫》——1988年上映5 l: S3 S) A9 W  `
  《龙猫》拍摄于1988年,讲述了一个温馨的家庭和传说中的精灵龙猫的故事,全片充满了童话色彩和亲 情的温馨,用悠扬的音乐,干净的画面,趣稚的人物,把观众成功地带入了一个梦幻般的童话世界里,回到了童真纯净的年代。影片的故事没有讲什么大事件,仅仅 是两姐妹在一个美好的夏天里,与森林的精灵相遇并相互关心的故事。故事和画面中充满的爱和亲情让人感到很温暖,可爱的大中小号龙猫不断给观众一种很微妙的 幸福感,总是保持微笑,让人觉得可爱,善良。4 e1 n8 _/ {4 j) h
  《龙猫》一部典型的成人化儿童影片,它再现了儿童脸谱化的形象,用精彩的绘画与流畅的剪辑,继续重复着成年人关于童年生活的美丽想象。影片《龙猫》对于成年人来说,是用来怀旧的,而对于少年儿童来说,则是一种世界观的输入。
- m9 S* y: F; f" ~9 j  宫崎骏热爱描写自然,热衷于为孩子们编织梦想,影片中儿童所有的情感都是成人可以充分理解的,整部影片带有其一贯的魔幻现实主义风格,利用一些自然景物切入到主角的意识流之中,因此影片中人物的行为才能够最大限度引起共鸣。) ?+ m# T$ g3 P9 v" J$ k3 |
  宫崎骏的动画长片表达了一种古典和传统的伦理观:单纯勇敢、善良简单、美好正直、纯粹舒适,正是这些特质,而不是对于真实儿童生活的重塑,才是他的电影 最为可贵的地方。与其说宫崎骏借助影片揭示和还原了儿童生活的真实气息,不如说他借助儿童与动画这两个再理想不过的载体,表达出自己对于乌托邦世界的美好 想往。
5 W( p: @& m3 u& ^! _* ?& D* e  《魔女宅急便》——1989年上映
2 L3 S1 r) e- G  《魔女宅急便》创作于1989年,这是宫崎骏首次挑战少女成长的题材。这部动画的原作作者是曾获国际安徒生大奖的日本女作家角野荣子,经过宫崎骏的动画功力,再次将观众带入一个美妙的世界。欧洲城市风味的背景,任性自然的风,透明清澈的水,变化万端的云,飞行,少女,还有魔法,在视听方面都完全让人感受到一种美妙的流淌。
) r" r7 @  O0 S  影片《魔女宅急便》的故事讲述了一个魔幻的故事,相传,魔女家庭的少女要成为一个合格的魔女,必须经过社会实践的考验。魔法少女琪琪利用自己会飞行的本领,在面包店打工和送快递。完全没有工作经验的她,对一切都充满好奇和不解。她的出现为平静的小城带来一场不小的风波。经过许多的小波折后,琪琪终于成为了一个合格的魔女,在新的城市里,她将用自己的力量去开创自己的生活道路。1 t% J5 I/ u4 m9 b' m! @1 U4 q
  宫崎骏沿袭着自一贯的对人类本身的关注,放弃了宏伟的场面和命运的纷争,而把目光投到了一个远离家园修炼的小小魔女身上,讲述着琪琪这个小女孩独立成长的过程:如何去适应新的环境、如何消除环境的摩擦、如何去面对新的人际关系。看到琪琪从什么都不懂的温室中的花朵,经过一番起伏,最后长大懂事,令人欣慰高兴。因为每个人都有长大成人的经历,每个人都知道自己所经历的艰辛。
9 a; ^; Y/ {: K/ C  少女,魔法,飞行,宫崎骏影片中最重要的特色都在《魔女宅急便》中是有着最深刻的体现。无论是空中所看到的绿色城镇,碧蓝海洋,还是一起伴随着琪琪飞翔的白鸥或大雁,都充满着诗一般的美感。  《红猪》——1992年上映
1 P, f5 M. c$ S  影片《红猪》是宫崎骏动画系列中非常特殊的一部,是唯一一部完全从成年人角度拍摄成年人题材的作品,是宫崎骏一部带有自传性质的电影,宫崎骏自喻为剧中主人公哥,将自己的那种处在俗世而身不由己的矛盾,构思成主人公的传奇故事。
1 e+ z3 e; p9 `0 j9 Q6 f3 h  影片《红猪》的时代背景被设在第一次世界大战结束不久后的意大利。主人公是一位退伍的飞行员,残酷的军旅生涯使他反战、厌世。但他追求自由,所以他宁愿受诅咒而变成一头猪,只为了摆脱作为人的束缚。他没有放弃自己热爱的飞行事业,因为没有比空中翱翔更加自由的时刻。' u9 {8 L' l& H- B6 i$ l7 Q
  蔚蓝的亚得里亚海,同样蔚蓝的天空,纯净的白云,红色的飞机,这是一个飞行员生命的全部。但是,中年人的感情生活这一主题,对于任何导演都不会感到轻 松。作为一个中年人,年轻时的梦想能实现的已经实现了,那些不能实现的恐怕再也难有机会美梦成真,与此同时,感情也越来越纷繁、复杂,不再像浪漫的地中 海。
+ ~; B$ a/ I+ Y5 Q2 J" S  正如宫崎骏的其他作品一样,《红猪》的故事也发生在充满魔幻色彩的世界里。“魔幻”往往被用作一个重要的道具,以发挥他超乎常人 的想象力,打破常规,让一切不合理的成为合理,让观众在现实世界中形成的种种固定观念被逐一瓦解,把观众慢慢带入一个引人入胜的奇幻世界中,同时也让观众 一次一次享受着,以意外的方式打破这些观念所带来的刺激和惊喜。
) \% B: Z. B# `9 u; |3 D  《百变狸猫》——1994年上映
( a8 H# t; W- R& ]  影片《百变狸猫》是吉卜力工作室导演高畑勋的原创动画,高畑勋一反《再见萤火虫》的沉重,用幽默的手法讲述了一群可爱动物的求生历险,同时影片渗透着很强的环境保护意识。与其他吉卜力工作室出品的动画电影一样,本片自1994年7月16日首映起,观影人数达到325万人,票房收入26亿5000万日元,成为该年度日本本土电影票房的第一名。
1 h% t( l. ]/ i7 i: {" N/ c  在日本人心目中,狸猫是一种神秘的动物,它们会使用一种类似障眼法的幻术,身体可以变成任意形状。影片《百变狸猫》讲述的是一群在树林里生活的狸猫,由于人类的造屋计划而失去了家园。为了能够在新的环境中生存,他们变身为人类,而主角在变成人类以后,他仍然怀念以前的同伴,当他在有一天偶然发现了以前的伙伴时候,掩饰不住内心的激动,脱掉了人类的装束,冲到他们当中跳起以前那欢快的舞蹈,无拘无束的尽情放声歌唱。影片《百变狸猫》和宫崎骏监制的《风之谷》、《幽灵公主》的主题类似,这三部都与自然生态有关,其中充斥着掠夺、战争和暴力。片中人类始终是主宰人与动物、人与自然的关键环节。这部动画有着明快轻松的风格,却伴随了深刻悲哀的自然控诉,探讨着现代自然与人的互动关系。
* q: u; d* p& _8 v5 l: t  归根结底,一个物种不得不自私的生存,因为他们中的每个个体都要保护自身与家庭,这是无奈的现实。于是山林依旧要被侵占,狸猫被迫流浪。人类能做的只是有限的改良环境。倘若两位动画大师在《风之谷》里还在憧憬,保留了希望的种子。那么《百变狸猫》则是一个巨大而残忍的黑色幽默,人与自然和平相处是不可能的。' W: A7 F- q' i  M( X6 w8 j% P
  《幽灵公主》——1997年上映$ `1 ~) G0 P) ]9 R) U" e
  《幽灵公主》是 吉卜力工作室于1997年推出的一部动画电影。宫崎骏在《幽灵公主》中探讨对环境的破坏,和人是否能够与自然真正和平共处等问题,这也是宫崎骏电影中电脑 特技最多的影片,影片于1995年开始投入制作中,耗时两年,胶片总数多达13.5万张,成本总计20亿日元。正是这样的高投入带来了巨大的收益,影片于 1997年7月12日公映,至次年2月,共上映184天,票房收入179亿日元,全国观众达3000万人次,成为日本有史以来第一卖座电影,宫崎骏和他的 吉卜力工作室改写了历史。www.inaizui.com/zuoyuezi/
. \3 u+ G$ n3 U8 [5 O5 L  影片《幽灵公主》的背景是日本中世纪的室町时代,描述人、神、魔三者之间的斗争,表现一场人类与动物对大自 然的争夺战。透过一贯的环保外衣,看到的是一种悲天悯人的情怀。宫崎骏电影中的主角总是能从一种客观的角度去看待周遭的许多个体。影片中的角色都使用着一 种理想化的方式,以此来达到和平的目的。无论是与自己有利害冲突的统治者,残酷的仇敌,或是难以共存的物种,对生命的珍爱,不惜一切的保护他人,是许多年 来珍贵的主题。他们总是能抛开私人恩怨,用一种大自然的精神,怀揣一切存在美好共生的愿望。这一点,超越了常人,使得宫崎骏作品中的主角都成了理想中的人 物。& n3 E, J& {# ?, q; ?* }
  宫崎骏始终将“人”和“自然”视为永远不能相互妥协的两个极端,认为人必须破坏自然才能得到自身的生存,在这部两个多小时的动画 长片里,除去人与自然的对抗外,视角更伸入到自然界中不同生物的冲突,人类内部之间的杀戮与仇恨。经过了十多年的思考,伴随当代科技愈来愈快的发展,宫崎 骏的思想领域扩大了,目光也更为尖锐和残酷了。& q6 I& p- h" ]5 Q" f* r& v
  《千与千寻》——2001年上映
- {$ c/ @9 y. p6 u) {# h6 ?$ M3 G  要谈宫崎骏的作品,就不得不提到他于2001年推出的《千与千寻》。这部动画电影获得柏林国际电影节最高荣誉金熊奖、第75届奥斯卡最佳动画长片奖,有人甚至认为,这是宫崎骏创作生涯的巅峰之作。
/ u  `! T3 M8 a& x  入世的生活是物质的、感情的、人群的生活,影片《千与千寻》正是借由小女孩千寻的经历,在积极探索一条入世的道路。千寻由一个物质世界跌入一个对于她来说,全然陌生和充满着困境的神灵的世界,回归将是一切努力的终极目标,取胜的魔法只有一句话——“为了他人而做一件事”,不屈的千寻最终发现了自身存在的意义,她于是努力以成长的主题去实现自己对世界的怀疑与期待。$ p- b; c! f# {( I$ `! J9 M
  影片《千与千寻》是一个没有武器和超能力打斗的魔幻故事,它描述的不是正义和邪恶的斗争,而是在善恶交错的社会里如何生存。学习人类的友爱,发挥人本身的智慧,最终千寻回到了人类社会,但这并非因为她彻底打败了恶势力,而是由于她挖掘出了自身蕴涵的生命力的缘故。现代社会越来越暧昧,用动画世界里的人物来讲述生活的理由和力量,这才是影片所要表现的初衷。& H9 b+ g# H. q7 q, B
  《哈尔的移动城堡》——2004年上映! N6 G5 Q* Y' k: z1 O9 f. w4 T" H
  《哈尔的移动城堡》创作于2004年,改编自同名的英国童话小说,这是继1990年《魔女宅急便》后,宫崎骏又一部带有浓厚原著色彩的作品。
2 V, D3 V4 y% W5 Y3 A0 m  影片《哈尔的移动城堡》在场景的构造、画面的切换、节奏的控制、音效的配合,都已达到了炉火纯青的地步,有一种难以言表的平衡感。宫崎骏在本片中并未刻意强调,天空或者大海所蕴含的深刻意味,而是把镜头的重点锁定在人物身上,安排了一些简单却隐含的线索,相当成功地抓住了观众的心。
1 r  b! l! q# o: s( f. a1 ?! p. _( `  宫崎骏凭借天才的想象力,在陡峻的崇山和一望无际敞开的天际之下,创造了一座会飞的魔法城堡。对衰老、死亡和爱情都做出了不俗思考,从另一种形式、一连串非理性的表现,突出了一种神秘的关联。影片《哈尔的移动城堡》表达了一个朴素的主题:勇气和爱。在经历了一系列反战和保护自然的主题后,宫崎骏要表达的东西更为本质,那就是:对爱的追求,以及对于纯真与失落的探讨。! E( u: q6 p4 G- l2 j6 @- y: n
  《起风了》——2013年上映2 y( k" I, R  d  z0 ]
  《起风了》是宫崎骏在2008年推出《悬崖上的金鱼姬》之后,暌违大银幕五年的作品。上映六周以来,累计动员640万人次,票房收入突破80亿日元,连续5周霸占日本票房榜的首位。
  n8 g0 |6 I) _' {2 U' n+ `0 L" M  《起风了》讲述日本航空之父、零式战机的开发者堀越二郎年轻时的故事。据了解,因为宫崎骏这部收山之作包含警惕日本民族主义和战争风险的主题,再加上他先后批评日本首相安倍晋三修宪提议,还有敦促日本政府对二战慰安妇问题“必须明确道歉并妥善赔偿”而遭日本右翼炮轰,日本网民甚至骂他是“反日卖国贼”。: }/ c8 l. o( O; w9 j
  吉卜力社长铃木敏夫曾问宫崎骏:“监督这部作品就像是你的遗言吧”,宫崎骏回答是:“说不定是这样”,宫崎骏自称:把自己都感动得哭了!. J/ D) ~6 C$ V' U5 t
  好的作品永远不会被人忘记,宫崎骏老师虽然不会再出新片了,但这些经典之作必将陪伴更多的小朋友,祝福宫崎骏大师。+ Q' U3 l* j; F) O

  @0 h* @' F" Y
快速回复回复请遵守乐迷规范
乐迷杂谈

成员:38860

话题:44949

加入